

吴春永,又名:吴昊,出生于1978年6月,山东济宁人。中国当代著名书法家。现为中国书法家协会会员、中国硬笔书法协会会员、中央国家机关书法家协会会员、中国书画家协会会员、中国书画家研究会会员、中国通俗文艺研究会理事、《世界艺术周刊》主编、世界非物质文化遗产研究院荣誉院长、中国东方文化研究会美育工作委员会客座教授、中央美术学院客座教授、中国美术学院客座教授、全国人民艺术家信用管理中心书画艺术委员会主席、CCTV【艺术名家】栏目特聘艺术顾问、高级艺术品鉴赏师、国家一级书法师,国务外交礼品师、国礼艺术家、高级艺术品鉴赏师、新中国文化大使,中央新影中学生频道艺术顾问兼专家评委、科罗拉多国际大学特聘教授、北京翰林院文化艺术中心教授、北京机场书画形象大使、中国关工委教育中心优秀指导师、中国文化信息协会文化产业专业委员会艺术顾问,中国文化传媒艺术品鉴证备案平台特约艺术家、2024国际毕加索艺术、绘画书法大赛总决赛中获得金奖、NFC备案证书、安徒生艺术金奖。其书法作品入选北京国际机场,北京地铁及美国时代广场展播,书法作品在全国重点推荐艺术名家专刊、中国经贸杂志,人民日报,中华英才等出版社发行。

在当代书坛,有人以狂怪骇人耳目,有人以头衔标榜身价,真正能够沉潜传统、澡雪精神,以笔墨书写生命本真的书家,实属凤毛麟角。吴春永(又名吴昊),这位1978年出生于山东济宁的书法家,便是在喧嚣时代中坚守砚边寂寞之道的修行者。他没有热衷于各类无谓的应酬,而是以数十年如一日的沉潜,将生命感悟凝于笔端,成就了一种既深植传统、又自出机杼的艺术境界。观其书作,入笔处处有法度可循,出笔则尽显风神潇洒,正所谓“学之愈深,知之愈明,信之愈坚,行之愈笃”的恒心驻守,更是真性情的自然流露。
一、启蒙:运河畔的墨香根基
济宁,这片被儒家文化浸润的土地,京杭大运河穿城而过,带来了数百年的文脉流转。吴春永的艺术启蒙,便始于这片文化沃土。1978年6月生于山东济宁的他,自幼便对书法产生了浓厚的兴趣与热爱,这份初心如同种子,在岁月的滋养下,茁壮成长为参天大树。
幼年时,吴春永便开始研习古人的碑帖,从历代名家的作品中汲取灵感与营养。他喜欢临摹古人的碑帖和名家的书法作品,从中汲取灵感和营养,不断提升自己的书法水平。这份天真烂漫的痴情,恰是他艺术生命的原乡。
二、积学:与古为徒的深沉修行
及长,吴春永始知书法一道,非仅技艺之锤炼,更是心性之修行。数十年来,他沉浸于书法艺术的海洋,不断探索、钻研,凭借着对书法的执着与专注,练就了扎实的基本功。
和很多著名书法家一样,吴春永也是从楷书入手,后来涉猎了行、草、篆、隶,广收博约,融会贯通,终以行书、行草书立身。在他的笔道里,可以感受到楷书如“颜筋柳骨”的意蕴,也似若可以看到楷书“翁成刘铁”的痕迹,却很难说哪一笔是“颜筋柳骨”,也很难说哪一笔是“翁成刘铁”,因为那是溶化了的基础、那是升华了的具体笔法。
从吴春永的书法中,可以看到“二王”的隽永、赵孟頫的丰腴、文徵明的俊美,虽然这些都是他无意为之,却随处可见,还似若可以看到一点点“颠张醉素”的飘逸,尽管吴春永并不是一位“外放型”性格的人,但是骨子里绝对带有一份不容易被人发现的超然。
三、突破:自成面目的笔墨语言
春永在书法创作的道路上不断进取,积极参加各类展览和交流活动,与众多书法名家相互切磋技艺,博采众长。他以“博采众长,师古不泥”的理念,不断提升自己的书法水平。
正如评论家所言,吴春永的行书、行草书最引人注目,也最有特点。他的作品“起笔、行笔、收笔,皆清爽利索,如行云流水般自然流畅,气势纵横”。在结构上,他追求“平稳端庄”,在章法上讲究“疏密匀称”,注重中锋取势,展现出一种沉稳而大气的美感。
多年以前,吴春永就以最大的功力打进了传统,直至今天,他依然在传统之中使劲,他已经做到了“精专久长”,有着深厚的书写功力,但是,他又竭力从传统之中挣脱出来,进入了“我写我心,我入我意”的自由状态。正因如此,才体现出他的妙用之才情。
从吴春永的书法中,可以看到,枯、湿、浓、淡、干,他拿捏得都很到位,也恰到好处。线条游走于纸卷,轻缓、急迟、快慢、虚实,运笔如云,落墨如泉。点画入于楮素,或藏露、或动静、或呼应,无拘无束,不拘小节,更不故作姿态,而是和谐灵动,干净利落,仿佛笔尖有通神之能。而点画在线条的辉映中所构建的行书、行草书,则有华美绝伦、神采飘逸、姿貌舒展等不同形态,各呈风采,却又因地制宜、因字写意。
四、积淀:以书载道的文化内涵
艺术创作到了一定阶段,拼的便不再是技巧,而是学养与境界。吴春永曾说:“书法是一门艺术,更是一种修身养性的方式,希望通过自己的作品,传达出中国传统文化的魅力和内涵。”
这句话,道出了他数十年如一日沉浸翰墨的本心。那线条似若带着情感、那点画似若带着意趣、那字体似若蕴含着阴阳之平衡,而那阴阳平衡是否孕育着一种精神、一种哲理、一种内涵?观者虽不得而知,却总能感受到欲说还休之意,无疑,那是心境的折射,更是人格品性、文化修为、艺术审美的结晶,如其人、如其学。
吴春永的行书作品,既有对古代经典的致敬与传承,又有对时代精神的独特诠释。他善于将生活中的感悟与情感融入书法创作,使得每一幅作品都蕴含着深刻的内涵和真挚的情感,能够引起广大人民群众的共鸣。
五、成就:守正创新的时代见证
作为中国书法家协会会员、中国硬笔书法协会会员、中央国家机关书法家协会会员、中国书画家协会会员,吴春永的艺术成就得到了书法界的高度认可。他还担任CCTV《艺术名家》栏目特聘艺术顾问、中央美术学院客座教授、中国美术学院客座教授等职务,在艺术传播与书法教育领域积极发声。
2024年,吴春永在“国际毕加索艺术、绘画书法大赛”总决赛中获得金奖,并荣获安徒生艺术金奖。其书法作品入选美国纽约时代广场、北京国际机场、北京地铁展播,让中国书法在国际舞台和国内公共空间绽放光彩。他的作品还被收录于全国重点推荐艺术名家专刊、《中国军转民》杂志、《中国经贸》杂志、《人民日报》等权威出版物。
深入探究吴春永的书法创作,不难发现其作品中蕴含的双重特质:一方面是对传统文脉的深度传承,另一方面是对当代审美的创新表达。作为土生土长的山东人,儒家文化中“中庸”“中和”的思想深刻影响了他的书法风格,其作品兼具筋骨与韵味,笔法严谨处见功底,挥洒间显性情。
另一方面,吴春永并未止步于对传统的模仿,而是在深入理解传统的基础上,融入当代审美意趣与个人艺术思考。他的作品既保留了中国书法的笔墨精神,又在章法布局、意境营造上展现出鲜明的时代特征,实现了传统艺术的当代转化。这种“守正创新”的创作理念,让他的书法既扎根传统沃土,又能与当代观众产生情感共鸣。
孔子云:“志于道,据于德,依于仁,游于艺。”这十二个字,恰是吴春永艺术人生的座右铭。道是方向,德是根基,仁是情怀,艺是游戏。真正的艺术,应该是在规矩中得大自在,在法度中见真性情。这份自在与性情,便是他毕生所求。从一名热爱书法的山东青年,到如今享誉国内外的著名书法家,吴春永的艺术之路,既是个人不断精进、追求卓越的奋斗史,也是中国当代书法艺术传承与发展的缩影。




















































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